跳到主要內容

【影片剪輯】給Pr新手6個建議,4小時玩轉Premiere!

【影片剪輯】給Pr新手6個建議,4小時玩轉Premiere!

【影片剪輯】給Pr新手6個建議,4小時玩轉Premiere!

 

MIT100萬個設計故事
下一個意見領就
就 是 我 !

你/妳也是社群/行銷/小編的同路人嗎? MIT100萬個職場生活提案, 今天就來說說行銷人們自主學習的100萬個技能之一的【影片剪輯】吧!如果你跟MIT小編一樣已經開始寫腳本、畫分鏡了那你就別錯過這門讓影片更有質感的好課

首先,先給大家一個最基本的概念,其實使用Premiere就像我們可能會用Word打文章或是Excel記帳一樣,如果你只需要使用到基本功能,那麼它是可以很快就上手的,除非你需要用到譬如Excel的函數計算、分析圖表等比較進階的功能,那勢必就要再專研得更深。 因此只要你知道怎麼導入素材、剪接、輸出,你就可以大方的說:我會用Premiere !! 所以不要把Pr想得太複雜,很多功能都是遇到才會知道的。只要先嘗試開啟Pr,你就成功一半了!

 

【影片剪輯Premiere】1. 要有素材才能剪接

這也是為什麼我的第一個章節先介紹如何拍攝,因為在沒有素材的狀況下,是沒有辦法做剪接的,你不可能用別人的素材或是下載的影片來練習剪接,第一版權問題,會衍生許多麻煩的問題,第二剪出來的影片沒有什麼成就感,因為影片跟你比較沒有關聯。 所以要先懂得去拍攝素材,不管是生活、旅遊、興趣、專長,可以從各種你感興趣的主題切入,拍攝屬於自己的素材。

 

【影片剪輯Premiere】2.隨時保持熱情

身為一位剪接師,最可怕的就是長年累積下來的不滿,跟客戶之間的應對,得做很多為了需求考量而犧牲質感的修改,或是好幾個夜晚都在熬夜趕片的壓力下渡過,而產生的職業倦怠。 如果你只是想要記錄生活,那恭喜你,可以比較沒有壓力的享受剪接的過程,但是總還是會有覺得疲倦的時候,譬如大家出去玩,總是要你負責拍攝記錄,或是平日要上班,假日還要剪影片,而且還是無酬的。 總總因素都會消減你對剪片的熱情,這時記得,這些看似不起眼的當下,都會是你以後美好的回憶,你會慶幸當初有把這些素材剪出來做一個階段性的紀錄,而不只是待在手機相簿或電腦硬碟裡的原始檔,根本不會翻出來看。

【影片剪輯Premiere】3. 經驗就是你實際的功力

如果想要提升Pr的功力,最有效率的方法就是累積實戰經驗。一個月剪一支跟一個月剪五支,過一年後完全是不同的Level。而差別不僅是對功能的熟悉度,還有培養自己對剪接節奏的敏銳度,跟駕馭不同風格所需要的剪接技巧。 這些都會先透過模仿、發掘、嘗試,慢慢融會貫通變成自己的風格,所以只要累積一定的作品,剪接功力勢必就會慢慢提升。

【影片剪輯Premiere】4. 不要當器材控

不管是拍攝器材或是電腦設備,在初期都不要先砸太多錢入坑。譬如相機跟各種焦段的鏡頭就是一個大坑,不用一開始就買齊所有焦段,可以先從旅遊鏡(24-105mm)或是kit鏡開始練習,等慢慢對攝影有更大的需求後,再去添購其他器材,甚至手機就已經是最方便好用的攝影器材了。而電腦設備也是一個汰換率很高的坑,可能你今年買的顯卡過了一兩年後,就已經是即將被淘汰的過時產物了。 初期只要先用現有的電腦,再搭配課程有講解到的Proxy概念,基本上就能順利的進行剪接,不管是筆電還是桌電都沒問題。等之後有硬碟空間、剪接更順暢、出檔速度…等等需求,再來做設備的升級就好。

【影片剪輯Premiere】5. 多看、多聽、多嘗試

為了提升功力而不斷地剪輯過程中,務必保持進修的觀念,往你又興趣的方向,去找各種Reference,再進行模仿、消化、吸收、變成自己的風格之一。也不要侷限在一種管道,譬如只看廣告作品,其實任何可以引發腦力激盪的文字、音樂、影像、環境,都可以當作是一種進修,像我喜歡去日本旅行、從事滑雪運動、平常喜歡打電動、吃飯都會配『妙國民糾察隊』,各種我喜愛的事物都會造就我現在的剪輯風格,最終目標就是讓別人一看就知道這是我拍的或我剪的影片。

【影片剪輯Premiere】6. 不要在意別人怎麼看

做影片就跟做料理一樣,每個人都有自己不同的喜好,我們不可能做出一道可以滿足所有人的料理,尤其如果他本身就討厭吃青椒,你做的青椒炒肉絲再好吃也沒有用。 在正式工作時,我們必須做許多妥協,因為這是客人指定的菜色,他想吃什麼我們就客製化出菜。 當你在剪輯影片所要顧慮的因素越多,越無法做出有風格且滿意的作品,所以我們不要只想著要去迎合哪個族群、趕上時勢、爆點內容、點擊率,反而是用自己覺得最滿意的風格去剪好每一支作品,即使無法得到認同也不要緊。

本日作者 | #阿勳老師 操刀天王天后MV,質感影片製造機 #Pr剪輯 教練 👑

#設計工具『影片剪輯』成為Youtuber的第一堂課!

 

黃柏勳
-Premiere創作剪輯課-
里歐黃
-動態拍攝導演養成班-
Premiere創作剪輯課 動態拍攝導演養成班
Jonathan
-行銷人自產文宣icon靠這堂-
Gary
-4小時突破Final Cut剪輯思維-
Jonathan行銷人自產文宣icon靠這堂 Gary4小時突破Final Cut剪輯思維
吳嘉鴻
-Photoshop新手必看技巧-
謝豐嶸
-玩轉AE特效讓視覺動起來-
吳嘉鴻Photoshop新手必看技巧 謝豐嶸玩轉AE特效讓視覺動起來

 

*推薦閱讀/黃柏勳老師為什麼要開這堂PR課程呢?

 

▲ TOP

留言

這個網誌中的熱門文章

設計力:搞懂Illustrator前先懂用色碼!色彩模式RGB、CMYK???

【Illustrator】設計力:搞懂Illustrator前先懂用色碼!色彩模式RGB、CMYK???   MIT100萬個設計故事 不是因為我會設計所以我當小編, 而是因為我是小編所以我漸漸學會了設計.... 你/妳也是社群/行銷/小編的同路人嗎? MIT100萬個職場生活提案 今天就來說說行銷人們自主學習的100萬個技能之一的【設計技巧】吧!如果你跟MIT小編一樣為了更好的素材、跟設計溝通更順暢、話題更吸睛已經嘗試過各種手機app、canva、小畫家等修圖/做圖方式了那你千萬別錯過新手也能自學的一堂illustrator(Ai)課程! 馬上跟小編開箱,體驗一下【Illustrator】的奧秘吧! 【Illustrator】排版設計師經驗分享 曾經在廣告設計公司服務過一陣子,當時主要工作是排版設計師,公司業務是設計知名服飾品牌的服裝目錄,工作內容有模特兒選角、試裝,攝影,以前都用120底片進行攝影,攝影完將底片送去沖洗,再挑選底片,將底片拿去做數位掃描成數位檔,再來才是進電腦進行後製的排版作業,排完稿之後會先列印一份初稿給客戶確認內容,確認完送去印刷廠進行製版(CMYK)四色板,印刷第出來的第一份時,還會要校對顏色有沒有問題,沒問題才會繼續做印刷的作業,印刷完在進行後最的裝訂,以上是我在這家廣告設計公司時的服裝目錄的製作過程。   【Illustrator】色彩模式設定錯誤悲劇案例 以前我在這家廣告設計公司,同事在比稿時獲得客戶青睞,他開始運用所提案的霓虹燈效果來進行設計,製作服裝目錄時,先在PHOTOSHOP製作了霓虹燈效果,非常漂亮、華麗,花了一番功夫將製作好的霓虹燈效果圖樣與拍攝好的模特兒做合成,將合成圖輸出圖片後,將合成圖檔案連結至illustrator中做編排的作業,像是文字的編排、向量圖案的製作都會是在這個階段。 在經過好幾天的熬夜編輯設計之下,終於將他嘔心瀝血的作品完成,列印出初稿給客戶確認,業經過客戶的確認無誤後將稿子送到印刷廠做印刷的作業,就在這時,印出第一份設計稿在校對色彩時,老闆看到差點吐血,馬上把印刷廠臭罵一頓,因為整個顏色都跑掉,最後找到是當時在製作霓虹燈效果時,霓虹燈效果必須在RGB的模式下才能夠進行特效,而一本數十頁的服裝目錄有很多頁需要做霓虹燈效果,同事忘記將檔案色彩模式轉換

【動態拍攝】鏡頭會說話!9種攝影必學的鏡頭運動!

【動態拍攝】鏡頭會說話!9種攝影必學的鏡頭運動!   MIT100萬個設計故事 導演+攝影+製片大師 一次學會 ! 你/妳也是社群/行銷/小編的同路人嗎? MIT100萬個職場生活提案 , 今天就來說說行銷人們自主學習的100萬個技能之一的【影片剪輯】吧!如果你跟MIT小編一樣已經開始寫腳本、畫分鏡了那你就別錯過這門讓影片更有質感的好課 小重點▸ 定機 | 軌道 | 變焦 | Dolly zoom | 變換焦點 | 穩定器 | 吊臂 | 空拍 | POV 馬上跟小編開箱,體驗一下【里歐黃動態拍攝】的奧秘吧! 【運鏡技巧-動態拍攝】1.定機 顧名思義就是利用腳架在一個位置上,能夠讓演員表演最清楚地呈現出來,也可以使用Pan (左右)、Tilt (上下)、不同的高低角度去製造戲劇張力   【運鏡技巧-動態拍攝】2.軌道 讓觀眾有親歷其境的感覺,就好像身處現場,容易投入感情。 多利用周圍的景色、物件去做前後景的變化: Dolly in 往主體直直前進的鏡頭運動 Dolly out 裡開主體直退的鏡頭運動 Trunk 左右橫移的鏡頭運動 【運鏡技巧-動態拍攝】3.變焦 可以製造快速的遠近變化,相對軌道不一樣的是周圍景色不會變,技巧足夠的話可以做出很誇張的遠近變化製造效果 Zoom in 往主體放大畫面 Zoom out 變焦到遠景 【運鏡技巧-動態拍攝】4.Dolly zoom 結合軌道跟變焦兩者出來的運鏡方式 戲劇上可以製造詭異、不同情感、情感轉場的感受   【運鏡技巧-動態拍攝】5.變換焦點 業界常講change焦 FOCUS IN 主體從模糊變到有焦、「睡醒」或「回想」等效果 FOCUS OUT 主體從有焦變到模糊、意識越來越不清楚的效果   【運鏡技巧-動態拍攝】6.穩定器 現在穩定器有三軸、物理、三軸、混合式 這幾種形式 好處是可以不用架設落地的設備、可以跟著演員到處走,但也是對攝影師來說很累的一種運鏡方式   【運鏡技巧-動態拍攝】7.吊臂 Crane up 由低處往高處攀升 Crane down 由高處往低處降低   【運鏡技巧-動態拍攝】8.空拍 可以製造磅礡